Maggie Malach
Slaven Vlasic, Getty Images
Wenn Sie so etwas wie wir sind, haben Sie auf weitere Informationen über das kommende Akustikalbum von Heffron Drive gewartet. Atmen Sie tief durch, MaiD Promis, denn wir haben alle Details dazu Glückliche Fehler unplugged – direkt von Kendall Schmidt persönlich! Von den enthaltenen Tracks über den Aufnahmeort bis hin zum ganz besonderen Gastsänger gab uns Kendall alle Informationen über das Projekt. Und weil er vielleicht super toll ist, hat er sogar einen exklusiven Teaser geteilt, den Sie im Video auf unserer sehen können Instagram !
Ich freue mich sehr auf dieses Album!
Danke dir! ich freu mich auch drauf. Es wurde viel sehr leidenschaftliche und liebevolle Arbeit hineingesteckt, daher freue ich mich, dass es herauskommt. Es hat viel Spaß gemacht.
Wie ist die Idee zu einem Akustikalbum entstanden?
Es war schon immer etwas, worüber man nachdenkt, zumindest in der Musik, mit der ich aufgewachsen bin. Ich habe viele Pop-Punk-Bands gehört – ehrlich gesagt, ich wage sogar zu sagen, Emo-Bands – und oft haben sie Akustikplatten für ihre ansonsten intensiveren Songs gemacht, und ich fand das immer irgendwie cool. Meine Musik ist weit weniger Emo als das Zeug, das ich gehört habe, aber es ist immer noch dasselbe. Ich dachte immer, es wäre cool, alles akustisch wiederzugeben. Außerdem spiele ich, ehrlich gesagt, die ganze Zeit akustisch, weil es Geld kostet, eine Band irgendwohin zu bewegen. Vieles wirst du nur akustisch spielen.
Hast du einen offiziellen Namen für das Album?
Glückliche Fehler unplugged . Ich habe gesagt Glückliche Fehler Akustik für eine Weile, aber das Albumcover, wie Sie später herausfinden werden, eignet sich dafür, „unplugged“ zu sein.
Ist Glückliche Fehler unplugged Die gleichen Songs wie auf dem Originalalbum, nur akustisch?
Sie haben genau recht. Die Deluxe-Platte von Glückliche Fehler hatte 16 Songs, das normale hatte 11, aber einer davon war ein anderthalbminütiges Zwischenspiel. Also haben wir die reguläre Platte, die 11 Songs umfasste, so ziemlich kopiert, und wir haben das Zwischenspiel nicht gemacht, weil es irgendwie ein seltsames Synthesizer-Ding war. Wir haben davon keine akustische Version gemacht. Es sind 10 Songs und in derselben Reihenfolge wie das eigentliche Album, und sie sind alle ein wenig anders. Es gibt einen Überraschungsgast bei einem der Songs, von dem ich wirklich erwarte, dass jeder – ich meine, jeder, der davon weiß, begeistert ist, und ich denke, dass es viele andere Leute gibt, die auch begeistert sein werden.
Unplugged erinnert mich an Akustikalben Anfang der 2000er.
Das war ich, als ich mit Musik aufgewachsen bin … Du bist 26, ich bin 24 … Zwei Jahre sind nicht so viel, also haben wir genau die gleichen Inhalte gehört. Früher habe ich all das Unplugged-Zeug gehört. Als AOL-Sitzungen früher am größten waren, weißt du? Das war immer cool. Früher habe ich das geliebt. Es ist irgendwie nostalgisch für mich, eine Akustikplatte zu veröffentlichen, aber ich glaube, ich sehe keinen Grund, es nicht für jede große Platte zu tun, die du in voller Länge herausbringst, weil du am Ende viel akustisch spielst … Vielleicht Lass die Leute auch hören, was sie hören wollen.
Hast du dir das schon mal angehört Punk wird akustisch Compilation-Alben?
Ja absolut. Das sind die, über die ich gesprochen habe … Einer meiner Lieblingssongs im Allgemeinen ist Süß ohne das E von Taking Back Sunday und ihre unplugged-Version – vielleicht haben sie mehr als eine – aber zumindest die, die ich auf meinem Handy habe und die ich schon lange habe, es ist ehrlich gesagt, es ist seltsam, weil sie teilweise schrecklich klingen, aber das ist irgendwie was macht es so toll. Sie klingen, als wäre es ihnen wirklich egal und es wurde vielleicht in einem Hotelzimmer aufgenommen. Das ist einer meiner Favoriten aller Zeiten, dieser.
Hast du dein Unplugged-Album an irgendwelchen coolen Orten aufgenommen?
Eigentlich habe ich es in meinem Heimstudio gemacht. TOLBooth-Aufzeichnungen ist mein Plattenlabel und das ist das Studio, das ich gebaut habe, um alles zu tun. Es ist das erste Werk, das zu 100 Prozent im eigenen Haus fertiggestellt wurde. Das ist ehrlich gesagt der Grund, warum ich super gestoked bin. Ein weiterer Grund, weil es wirklich eine Menge Arbeit war, die ich erledigen musste, und es war etwas, das ich als Produzent auf mich nehmen wollte. Natürlich war Dustin [Belt] ein großer Teil des Aufnahmeprozesses, aber es ist etwas, für das ich wirklich die volle Verantwortung übernehmen wollte. Es ist wirklich cool geworden.
Es ist irgendwie ironisch, weil meine Lieblingsmusik, zumindest Sachen, zu denen ich einfach neige, normalerweise einen elektronischen Inhalt hat oder auf irgendeine Weise optimistisch ist. Immer wenn ich Leuten meine akustischen Sachen vorspiele, sagen sie immer, ich liebe das so viel mehr! Und ich bin wie, [ lacht ] Alles klar, cool. Nun, ich bin froh, dass die Akustikversionen der riesigen Versionen, an denen ich so viel Zeit verbracht habe, das sind, was die Leute wirklich genießen. Ich denke, es ist irgendwie interessant.
Ich denke, es ist in gewisser Weise ein großes Kompliment. Du versteckst dich nicht hinter einer wirklich großartigen Produktion, aber du klingst großartig, wenn es nur um dich und eine Gitarre geht.
Danke dir. Neben einem Teil auf einem Song, auf Musste Panama sein Abgesehen von diesem einen kleinen Teil ist das gesamte Album nur eine Lead-Stimme. Keine Schichtung von irgendetwas. Es sind einfach alle Vocals, die du hörst, es ist nur eine Hauptstimme während des ganzen Songs. Es ist etwas, das ich ausprobieren wollte. In der eigentlichen Pop-Musikproduktion überlagert man natürlich Vocals und solche Sachen. Viele Leute haben unterschiedliche Techniken dafür, aber ich wollte nur so wenige Spuren wie möglich dafür verwenden, also haben wir es bei einer belassen – abgesehen von der Gaststimme. Ich bin aufgeregt, weil es sehr unerwartet ist. Zumal die Person, die es getan hat, eine Art mysteriöse Person ist. Ich bin sehr gespannt darauf.
Haben Sie einen Lieblingssong, den Sie akustisch aufführen möchten?
Ich habe kürzlich ein paar Live-Session-Sachen gemacht, also musste ich fünf davon tonnenweise performen. Tonnenweise Takes. Ich habe mich mit einigen von ihnen wirklich vertraut gemacht und denke an diese, die ich am meisten gespielt habe – Kunst des Weitergehens ist ein Song, den ich wirklich gerne akustisch aufführe, weil ich mich wirklich auf die Vocals einlasse. Nicht für jeden Gitarristen, aber einige Gitarrenparts sind wirklich schwer gleichzeitig zu singen und zu spielen. Wenn es einen Song gibt, bei dem ich eine Art Pause mache und ein normales Strum-Pattern mache und ich mich irgendwie auf den Gesang konzentrieren kann, weiß ich das wirklich zu schätzen. Das ist Art of Moving On, also mache ich das wirklich gerne.
Sehen Sie, wie Kendall Schmidt Sachen liest, die Fans sagen
Siehe Kendall Schmidts Dramatic Fan Fiction Reading
